Вас пугает перспектива научиться рисовать ухо? Не будь! Ухо может показаться сложным на первый взгляд, но знакомство с его базовой структурой должно значительно упростить его.
Ухо - одна из самых простых черт для рисования, потому что его структура достаточно очевидна для наблюдения. Это не относится ко всей анатомии! Например, структура носа часто очень тонкая, и для убедительного рисования требуется больше изучения. (Лично я считаю, что рисовать носы сложнее, чем глаза!)
К счастью, часть уха, которую можно увидеть при случайном осмотре, - это в основном все, что нам нужно изучить, чтобы нарисовать его убедительно. Как только я укажу, на что обратить внимание на этом ухе, вы сможете довольно легко идентифицировать те же структурные компоненты на других ушах (по крайней мере, с аналогичного вида сбоку).
В этом уроке я буду использовать комбинацию обычных угольных карандашей и белых угольных карандашей.
Я буду использовать технику, в которой светлые значения рисуются белым углем, темные значения рисуются обычным углем, а полутоновые значения остаются в качестве значения бумаги. Как вы можете видеть на приведенной ниже градации, светлые и темные значения остаются отдельными, а средние значения создаются либо путем оставления тонированной бумаги нетронутой, либо путем ее незначительного осветления или затемнения.
Поскольку требуется дополнительное планирование, чтобы разделить значения яркости и темноты, это более продвинутая техника рисования.
Моя стратегия при работе с этой техникой будет заключаться в:
1) Начните с темных значений (теней)
2) Перейдите к значениям освещенности (основные моменты)
3) Как только будут установлены два крайних значения, я тщательно распределю светлые и темные значения по среднему значению бумаги.
Я подхожу к рисунку таким образом, потому что нужно быть осторожным, чтобы бумага просвечивала в нужных местах!
Как нарисовать ухо:
принадлежности для рисования, используемые в этом уроке
1. Доска для рисования: Как всегда, необходима прочная доска для рисования! Не хочу драматизировать, но гибкие доски для рисования - проклятие моего существования. На фото здесь изображена легкая доска для рисования Helix.
2. Зажимы для бульдогов: для прикрепления моей бумаги для рисования к чертежной доске. Я предпочитаю использовать их, а не ленту, потому что их легче удалить и они представляют меньший риск для моего рисунка.
3. Размятый ластик: этот инструмент для рисования так же важен, как и ваш карандаш! Здесь используется фирменный ластик General's Jumbo для замешивания. Посмотрите мой видеоурок по трем основным техникам разминания ластиком здесь.
4. Карандаши для рисования: для этого рисунка я буду использовать угольные карандаши General (HB, 2B, 4B и 6B) и белый угольный карандаш General. Узнайте больше об этом на моей странице рисования карандашами. Вы также можете научиться затачивать угольные карандаши здесь.
5. Бумага для рисования: я рисую на бумаге Strathmore Artagain - красивой, гладкой тонированной бумаге, которая продается в подушечках, содержащих различные оттенки, а не только тот, который изображен здесь.
Давайте посмотрим на части уха, которые видны в этой позе, и на которые я буду ссылаться на протяжении всего этого урока. Самые большие и наиболее выступающие части уха - это спираль, антиспираль, раковина и мочка уха (см. левое изображение ниже):
Прежде чем мы начнем урок, почему бы не подойти к зеркалу и не определить эти особенности на своих ушах?
Я начинаю рисовать, используя комбинацию стратегий. Как обычно, я начинаю с конверта, я рисую основные углы уха и использую жесты и сравнительные измерения.
Как мы определяем, насколько далеко серьга проходит слева и справа от уха?
Поскольку рядом с серьгой нет ничего, что помогло бы нам легко ее разместить, мы можем создать для себя несколько ориентиров.
Например, я могу выровнять свой карандаш с самой левой точкой уха (на изображении ниже линия A продолжается вниз от этой точки). Затем я могу посмотреть, как далеко слева от линии A проходит серьга. Я специально смотрю на расстояние между линией A и линией B.
Тогда я смогу воспроизвести это на своем рисунке! Я провожу карандашом по левой границе уха (как показано на рисунке ниже) и располагаю левый край серьги на том же расстоянии от карандаша, что и линия B от линии A на изображении выше.
Я могу использовать тот же процесс, чтобы найти правый край серьги: выровняйте мой карандаш с самой правой точкой уха, а затем оцените расстояние между карандашом и правым краем серьги.
Как только у меня будет ширина серьги, указанная на моем чертеже, я могу использовать сравнительные измерения, чтобы определить ее высоту.
Я часто заканчиваю рисование блока или линии, прежде чем добавлять какие-либо значения, и предлагаю студентам сделать то же самое (особенно при первоначальном знакомстве с основными концепциями рисования).
Однако, по мере того, как вы станете более опытными в каждом этапе рисования отдельно, вы можете начать объединять их вместе, работая над несколькими этапами одновременно.
Это как раз такой сценарий: поскольку в этом объекте есть такие четкие, маленькие теневые фигуры, я могу использовать их, чтобы оценить пропорции уха и создать более точный рисунок линий.
Чтобы более четко видеть формы теней и легче судить об их точности, я заполняю их плоской величиной по мере их рисования.
Я продолжаю работать над рисованием линий и теневых фигур одновременно.
Я разрабатываю серьгу так же, как я разрабатывал ухо: сначала нахожу основные изменения угла и очень просто указываю их.
Обратите внимание, что эта серьга состоит из двух полос, сплетенных вместе. Чтобы передать это в моем рисунке, я обращаю внимание на перекрывающиеся линии, созданные пересекающимися нитями.
Теперь, когда я достаточно уверен в своем рисовании линий, я бы назвал этот блок завершенным. На самом деле, я "опережаю игру" моих обычных готовых блоков, так как я уже заполнял свои теневые фигуры!
До этого момента я заполнял теневые фигуры довольно плоским значением (это примерно значение 7 или 8 по шкале значений).
Прежде чем я сделаю что-нибудь еще, мне нужно установить крайние значения - самые светлые и самые темные значения в сцене. Это чрезвычайно важный шаг, поскольку он позволит мне более точно оценить остальные значения.
Если вы внимательно посмотрите на формы теней в ухе, вы заметите несколько тонких различий в значениях:
Теперь, когда я достаточно уверен в своем рисовании линий, я бы назвал этот блок завершенным. На самом деле, я "опережаю игру" моих обычных готовых блоков, так как я уже заполнял свои теневые фигуры!
До этого момента я заполнял теневые фигуры довольно плоским значением (это примерно значение 7 или 8 по шкале значений).
Прежде чем я сделаю что-нибудь еще, мне нужно установить крайние значения - самые светлые и самые темные значения в сцене. Это чрезвычайно важный шаг, поскольку он позволит мне более точно оценить остальные значения.
Если вы внимательно посмотрите на формы теней в ухе, вы заметите несколько тонких различий в значениях:
Самое темное значение находится в отверстии слухового прохода при значении A.
Значение C (в самой глубокой части треугольной ямки) и значение F близки к темноте значения A - возможно, немного светлее.
Обратите внимание, что значение D ("верхняя часть" антиспирали) немного светлее, чем значение C. Добавление этой разницы в значение к моему рисунку поможет создать иллюзию, что верхняя часть антиспирали выступает и, следовательно, подвергается немного большему освещению, чем вогнутость в глубокой тени при значении C.
Существует аналогичная градация от значения F (почти черная тень) до значения B (значительно более светлое значение).
Посмотрите, насколько светлее тени при значении E и значении G, и насколько они похожи по значению друг на друга.
Внимание к таким тонкостям - это то, что добавит реалистичности и глубины нашим рисункам!
Посмотрите, сколько глубины было добавлено к рисунку с момента последнего шага, просто добавив самые темные акценты и вариации значений в теневых фигурах.
Я также усовершенствовал тени, выровнял значения и создал плавные градации.
Как нарисовать ухо:
Добавление значений освещенности
Вместо того, чтобы переходить к следующему этапу и рисовать на автопилоте, рекомендуется отложить карандаши, подумать о следующем приоритете в нашем рисунке и уделить несколько минут, чтобы внимательно рассмотреть наш объект. Мой следующий приоритет - нарисовать самые легкие значения, поэтому давайте проанализируем их!
Во-первых, мы можем разделить наш объект на три группы значений: свет, полутона и тени. Где значения освещенности по этому вопросу?
Далее, так же, как были тональные вариации в темных значениях,
есть также тональные вариации в светлых значениях:
Я бы назвал значения от A до E (на левом изображении выше) самыми легкими значениями в сцене.
Существует "второй уровень" значений освещенности (на правом изображении выше), которые немного темнее, чем самая светлая группа, состоящая из значений от F до J.
Наконец, "третий уровень" значений освещенности включает в себя блики на спирали, антитрагусе и раковине: это "самые темные значения освещенности" (таким образом, все еще в пределах "светлой" группы значений, но значительно ближе к полутонам).
Поскольку приоритетом в этом рисунке является разделение самых светлых и самых темных значений, я начинаю просто с размещения значений освещенности там, где они должны быть. Меня пока не интересует правильная интенсивность этих бликов.
Как только я уверен в расположении бликов, я постепенно осветляю их, пока они не достигнут необходимой интенсивности.
Теперь, когда мои крайние значения установлены, я начинаю "изменять форму", создавая градации от светлых значений к полутонам и от темных значений к полутонам. Используя эту технику, после того, как у вас будут нарисованы самые светлые и самые темные значения, не потребуется много работы с полутонами, чтобы рисунок начал выглядеть правдоподобно.
Когда я работаю над ценностями, я также уделяю пристальное внимание граням в этом предмете. Ребра относятся к тому, насколько быстро или медленно поворачивается форма, и обычно рассматриваются как изменение значения. Это чрезвычайно важная концепция рисования, которая позволяет нам создавать глубину, размерность и фокусные точки в наших изображениях.
На левом изображении выше я указал некоторые из самых острых краев предмета: об этом свидетельствуют резкие изменения значений (когда одно значение внезапно заканчивается и начинается другое).
На правом изображении выше я указал некоторые из самых мягких краев: об этом свидетельствуют медленные изменения значений, некоторые из которых настолько постепенные, что они почти незаметны.
Чтобы создать убедительную глубину и размер в моем рисунке уха, мне нужно максимально точно имитировать края, которые я вижу на моем объекте.
Начиная с последнего шага, я затемнил и определил некоторые градации, ведущие к полутонам, уделяя пристальное внимание различным краям по всему уху. Прежде чем я добавлю какие-либо окончательные детали к уху, я доведу серьгу до такой же степени отделки.
При рендеринге текстуры, которая кажется сложной, подавляющей или занятой, я предлагаю вам искать шаблоны значений. Например:
Я замечаю, что определенный шаблон значений регулярно повторяется по всей форме: в нескольких местах одна из полос сережек имеет подсветку, за которой следует тень, а затем отраженный свет по направлению к краю (обратите внимание, что отраженный свет темнее, чем подсветка). Поиск таких узоров может значительно уменьшить запугивание сложной текстурой.
Где еще на серьге можно увидеть этот узор? И какие другие шаблоны значений вы можете определить?
Обратите также внимание, что одна из переплетающихся полос серьги текстурированная, а другая гладкая: это способствует тому, что две полосы выглядят немного по-разному.
Сосредоточив внимание на серьге, я начинаю с указания шаблонов значений, где они наиболее очевидны для меня. Я провожу большую часть своего времени, глядя на объект, и часть времени рисую. Не стоит недооценивать внимательное наблюдение! Дайте себе время просто понаблюдать и познакомиться с вашим предметом.
Из-за высокой контрастности серьги очень мало полутоновой бумаги будет просвечивать. На самом деле оно будет видно только там, где на серьге отражается свет.
Здесь я экспериментирую с усовершенствованием серьги там, где она ближе к самому уху, и оставляю ее более свободно нарисованной к основанию.
Однако в настоящее время я чувствую, что контраст в серьге отвлекает внимание от уха. Я собираюсь уменьшить контраст (в серьге), затемнив некоторые значения освещенности, и посмотреть, решит ли это проблему.
Уменьшив контраст в серьге, я намного довольна балансом значений в моем рисунке. Хотя серьга по-прежнему привлекает внимание к уху, мой взгляд теперь перемещается вокруг него и возвращается к самому уху. Мы можем передать зрителю восприятие рисунка с помощью композиции, значения, жеста и края... но мы оставим это для другого урока!
Если вы попробуете этот рисунок (загрузив эталонную фотографию ниже), помните, что в этом сценарии есть много проблем! Помимо обучения рисованию уха, эта техника тонированной бумаги и текстура серьги - это лишь некоторые из элементов, которые делают этот рисунок более продвинутым, чем некоторые другие учебные пособия на сайте. Будьте терпеливы к себе и делайте это шаг за шагом.
Вы также можете сначала изучить эти элементы отдельно, с помощью:
Оставить комментарий